Aşk En Güzel Baleyle Anlatılır

BEĞENDİM

ABONE OL

News

0

Efnan Atmaca – Bale tutkunlarının en sevdiği, hiç bıkmadan defalarca izleyebileceği yapıtlardan biri kuşkusuz “Romeo ve Juliet”. İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nin repertuvarında da özel bir yer tutan bu eser şimdi yeniden sahnede. Koreografisini Ricardo Amarante’nin üstlendiği yapıtta Sergey Prokofyev’in büyüleyici müziğini icra eden İstanbul Devlet Opera ve Balesi Orkestrası’nı şefi Zdravko Lazarov yönetiyor. 

Yıldız isimler 

Aşk, tutku, nefret ve fedakârlık gibi insan tabiatının en güçlü hislerini şık bir estetik içinde birleştiren “Romeo ve Juliet” balesi; tiyatro, dans ve müziğin buluşmasıyla hepimizin bildiği kıssaya büyülü bir yorum getiriyor. Hisleri anlatmayı kelamlardan alıp vücuda bırakıyor. Bu da “Romeo ve Juliet”in bale tarihinin en zor eserlerinden biri olmasına yol açıyor. Çünkü dansçıların teknik açıdan olduğu kadar duygusal açıdan da üstün performans sergilemeye davet ediyor. İDOB’un yeni yapımında Romeo ve Juliet rolünü dansçılar dönüşümlü olarak paylaşıyor. Benim seyrettiğim temsilde Berfu Elmas ki günümüz Türk balesinin en parlak yıldızlarından biri, Juliet olarak dans etti. Elmas, Juilet’in saflığını göstermek için başlarda naif olan, aşkı keşfettikçe ağırlaşan ve trajediye yaklaştıkça dramatikleşen dansıyla bu ölümsüz kahramanın değişimini, dönüşümünü hayranlık uyandırıcı bir performansla icra etti. Batur Büklü de Romeo’nun aşkı tanıyana kadarki vurdumduymaz hâlini enerjik ve sevinçli vücut lisanıyla, sonrasında ise denetimli ve duygusal hareketlerle gösterdi. Lady Capulet olarak karşımıza çıkan Prensip Kodal’ı sahnede görmek ise baleseverleri onun Juliet performansına doğru geçmişe bir seyahate çıkardı. 

Dev ekip 

“Romeo ve Juliet” balesi klasik bale tekniğinin en önemli örneklerinden biri olmasıyla birlikte dansın anlatım gücünü zirveye taşımasıyla defalarca seyredilse doyulamayan bir eser. Dansçılar için hem teknik hem de teatral açıdan büyük bir meydan okuma. İDOB’un “Romeo ve Juliet”i bu meydan okumayı görüyor ve hakkını veriyor. Hatta İDOB Başkoreografı Ayşem Sunal Savaşkurt’ın “Bu yapıtla İDOB sanatkarları düzey atlıyor. 60 kişilik sahne takımının yanında teknik takımımızla yaklaşık 200 kişi bu şov için emek verdi” sözleriyle belirttiği gibi tüm dünyaya gururla sunulacak bir şov ortaya çıkarıyorlar. Elbette Ferhat Karakaya’nın dekor, Serdar Başbuğ’un da kostüm dizaynları yapıtın başarısını büyük ölçüde destekliyor. 

“Romeo ve Juliet”, 19 Mart, 20 Mart, 26 Mart ve 27 Mart saat 20.30 Atatürk Kültür Merkezi Opera Salonu’nda izlenebilir. 

‘Tüm koreografların hayali’

Eserin Brezilyalı konuk koreografı Ricardo Amarante eğitimine ülkesinde başladı. Küba Ulusal Bale Okulu’na tam burslu olarak davet edildi. Daha sonra Nureyev Vakfı’nın sunduğu başka bir bursla Londra’daki İngiliz Ulusal Bale Okulu’ndan mezun oldu. Paris Opera Balesi ve Belçika’daki Flanders Kraliyet Balesi’nde solist dansçı olarak görev yaptı. Dansçı mesleğine paralel olarak, koreograflığa başladı. Pek çok önemli kurumda koreografileri sahnelendi. Amarante, “Müzik, dans ve tutku benim kanımda var… Ben Brezilyalıyım” diyor. 

■ Koreografinizde hangi hisleri öne çıkardınız? 

Aslında dünyada var olan bütün hisleri mümkün olduğu kadar ortaya koymaya çalıştım. Aşk, nefret, ihanet en çok öne çıkanlar olsa da yapabildiğim kadar çok duyguyu sergilemek ve bunları seyiriciye geçirmek istedim. 

■ Sizin koreografinizin başkalarından farkı nedir? 

Daha önce yapılmamış bir şey yapmaya çalışmadım. 20 yıldır hazırladığım koreografilerdeki tarzıma uygun olarak bir koreografi ortaya koymaya uğraş ettim. Var olan tarzımı dasçıların dans ve teatral performanslarıyla yansıtmayı hedefledim. Elbette tüm bunları hazırlarken kendi hislerime dayandım. Dolayısıyla bir fark olacaktır, bakalım seyirciye nasıl geçecek? 

■ İstanbul Devlet Opera ve Balesi dansçılarıyla çalışmak nasıl bir deneyim oldu sizin için? 

Tek sözle olağanüstü. Baş dansçıların hepsi çok iyi. Ancak topluluğun dansçı sayısının yetersiz olduğunu söylemeliyim. Özellikle de böyle büyük yapımlar için, “Romeo ve Juliet” gibi bir baleyi sahnelemek için en az altı-sekiz sağlıklı kadın ve erkek dansçınız olması gerekiyor. Prova sürecinde pek çok aksilik de yaşadık. Hastalıklar ve sakatlıklar oldu. Tüm aksiliklere rağmen sahip olduğumuz takımla mümkün olan en iyi şekilde yapıtı ortaya çıkardık. 

■ Sizce bu yapıtın büyüsü nedir? Neden ölümsüz? 

Çünkü bence herkes kendinden bir şey buluyor. Daha önce hiç âşık olmayan insan var mıdır? Ya da hiç böylesine büyük bir hisle, aşkla birine bağlanmayan… Hikâye epey dramatik ve her periyotta karşılığı var. Ama müzik o başka bir yerde. Sergey Prokofyev’in “Romeo ve Juliet”i öyle süper bir müzik ki onunla çalışmak bütün koreograflar hayalidir. 

Diğer Güncel Haberler İçin Tıklayın / Bursa Haber – Bursa Gündem – Bursa Gündem Haber – Bursa Haberleri – Bursa Son Dakika 

Bizi İnstagram’da Takip Edebilirsiniz / @BursaGündemHaber

Bizi X’de Takip Edebilirsiniz / @BursaGündemHbr

Bizi Facebook’da Takip Edebilirsiniz / @BursaGündemHaber

Bizi Youtube’da Takip Edebilirsiniz / @BursaGündemHaber

Bizi Linkedin’de Takip Edebilirsiniz / @BursaGündemHaber